投稿書評|盧炎-冷艷的音樂火焰
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2019.05.24 更新
這位作曲家的作品內涵極具開創性,更是呈現了中國文人情操,及文人雅士的澹薄氣質。他的每件作品融合了東西美學文化之精髓,讓一份份樂譜更像是一首首精緻的藝術品。他是盧炎,聆聽盧炎,一同感受美之律動。盧炎出生於1930年11月20日,父親盧淦為北洋海軍,母親王碧澄受過師範教育,是一位開明的知識份子,琴棋書畫樣樣精通,更是善於彈奏月琴,不只如此她也會吹笛、簫、拉胡琴,閒暇時便教導盧炎唱古琴曲,因此,盧炎從小就對音樂有著相當的親切感1941年,他進入英國人所創辦的教會學校----聖光中小學就讀,開始接觸教會音樂。在1948 年時,由於健康因素休學在家。因為姊姊送他的一台收音機,他開始聆聽中央廣播電臺播放的古典音樂,也開始了他的音樂人生。他開始研讀樂理,並且無師自通地嘗試作曲,從此開啟了作曲人的人生。
1949年跟隨國民政府來臺之後
盧炎考上臺灣省立師範學院,今國立臺灣師範大學。跟隨高慈美、戴序倫老師學習鋼琴與聲樂。四年後,他從師大畢業,先後在臺北市建國中學、國立藝專任教,同時向蕭而化老師學習和聲及對位法,奠定穩固且紮實的理論基礎。1963年,盧炎搭船前往美國,攻讀音樂教育碩士。但兩年後,他放棄即將得到的學位,轉往紐約學習理論作曲。師從威廉•賽德門(William Sydeman),他開始研究現代大師作品,並且開啟了他感知兼備、融合非調性,與調性、以及五聲音階調式的音樂創作。
1967年為長笛、單簧管、小號、法國號、大提琴與雙打擊所創作的《七重奏》,是他公開發表的第一首作品。1972年,盧炎進入紐約另一所音樂學院,繼續攻讀作曲並開始接觸電子音樂
盧炎也在此學會了解析樂理,更是讓盧炎的音樂擁有了不同的元素,並在一首首曲子的演奏中,透過盧炎在曲子中強調的音樂對比性與主題凝聚力,使音樂有了生命力,精采地奏出富麗的世界
此外,他也此同時創作具有中國風格的音樂,將自己的音樂昇華。
盧炎的音樂風格,大致可以分為2個時期,第一時期以他在美國求學階段和所創作作品為依據,對位性和橫向的線性音樂是這時候的創作手法;而回國後
開始了他的第二風格時期。第二風格時期,主要為聲樂器和器樂器,創作風格重視和聲色彩,也就是縱向的音色變化。
在盧炎的作品中,最特別的莫過於《家具音樂》。盧炎喜愛為新詩譜曲,曲子常常融合古詩詞與現代詞,他的音樂內容蘊含了宛如詩文般的美感,就猶如詩人以文字寫詩,盧炎則以音樂呈現對生活的感受,能夠把心中的意念轉化為音樂。盧炎在陳黎的這首「極簡」傾向、故作平淡的詩句之中,讀到了平淡、靜謐與寂寞。他所譜出的旋律亦跟隨詩句的感覺而走,透過反覆地使用一樣結構的旋律,展現音樂的戲劇張力,盧炎透過自身的經歷與詩句,將人生的孤獨與沉寂寫進曲子之中。除了將音樂化為人生寫照外,更是讓聽眾在欣賞曲子的同時,也能與自己的生命相會,與自己的人生相晤,從中省思出一番哲理。
盧炎的作品題材多元且豐富內容,開創性高的作品也含有詩人的韻味。他將音樂融入在他的生命之中,讓音樂譜寫出他的一生。每首曲子,都蘊含著盧炎的人生哲學。絢麗的音樂下,是綱毅木訥的性格,是冷艷,純青的音樂火焰,盧炎的音樂很耐聽,愈聽愈有味,因為他的音樂,是給人世的孤寂溫度與愛的音樂。
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